De Service Garage invites you to the exhibition

DERIVATION

SKÅNES KONSTFÖRENING, Malmö, Sweden

Opening: Friday the 20th of August, 18:00 - 22:00
Open: 20 Aug. till 18 Sept. Wed.- Fri 13:00-19:00 and Sat. 13:00-16:00

Artists: Frank Ammerlaan, Benjamin Roth, Linda Nieuwstad, Charlott Markus, Martha Hjorth Jessen, Fraser Stewart, Zoro Feigl, Daniel Hofstede, Michiel Schuurman and Arik Visser


http://www.skaneskonst.se/
http://www.deservicegarage.nl/

REVISIT EXQUISIT

Tentoonstelling verlengd tot zondag 4 juli!
FINISSAGE: zondag 4 juli op het dak van de Service Garage.
Van 16:00 - 22:00, happenings vanaf 17:00

De kracht van het kunstenaarsinitiatief en de viering van het einde van de Service Garage op de huidige locatie, met o.a.

• Performance Kaleb de Groot

• Paul Kempers Auteur boek Binnen was Buiten, de Sandbergvleugel Amsterdam (o.v.b.)

• Gallery 182a uit Rotterdam: een concept based gallery, waarbij maatschappelijke en politieke zaken aan de orde worden gesteld. Onder leiding van Bob van Lieshout en Abner Preis

• Muziek: BABA ELECTRONICA & DJ LONELY

special guests: DJ ANDRE AMARAL & TANTAO (Rio de Janeiro)

• en meer..........

________________________

REVISIT EXQUISIT
Duo-tentoonstelling Kaleb de Groot & Roosje Klap

(laatste tentoonstelling op de huidige locatie van de Service Garage)

Opening: zaterdag 29 mei, 20:00 uur Muziek: Nathalie Bruys & Emile Zile
Geopend: 29 mei t/m 4 juli, woensdag t/m zondag 12:00-18:00
Finissage: zondag 4 juli

De Service Garage toont de nieuwe installatie van kunstenaar Kaleb de Groot en ontwerper Roosje Klap. De Groot en Klap presenteren een dynamische installatie van 1.500 m2 op zowel de eerste etage als het dak van de Service Garage. Revisit Exquisit is de afsluitende tentoonstelling van De Service Garage op de huidige locatie, waarbij De Groot en Klap rigoreus een gedeelte van het dak open zagen om daglicht naar binnen te laten.

Revisit Exquisit bestaat uit inflatables, vuurwerk, hout, beton en zeefdrukken. De constructies, de houtsculpturen en hergebruikte kunstwerken vormen een abstracte dynamische installatie, waarbij het onduidelijk waar het kunstwerk begint of eindigt. Door het integreren van terugkerende architectonische elementen stellen De Groot en Klap essentiële vragen over het presenteren van kunst. De kleurige reeks zeefdrukken bevat vormen die direct refereren naar de elementen van de installatie. De zeefdrukken, opgebouwd uit 26 drukgangen - met in iedere drukgang een kleur- en vormreferentie naar een letter uit het alfabet - zijn een rechtstreekse ode aan elkaars werk en discipline.

De tentoonstelling in de Service Garage is een voortzetting van het project Exquisit Gunpowder City 16 Shot in Xiamen (China) uit 2008. Er werden veertien inflatables ontwikkeld, die verwezen naar architectonische basisvormen, opgeblazen in een oud vissersdorpje dat geleidelijk gesloopt werd. Deze inflatables van Chinees bouwzeil zijn in de Service Garage te zien in een nieuwe context. Bij deze tentoonstelling verscheen een gelijknamige publicatie bij uitgeverij Revolver (Frankfurt Am Main, 2008).

De dynamische installatie Revisit Exquisit neemt de tentoonstelling Dylaby in het Stedelijk Museum in 1962 als referentiepunt en verwijst tegelijkertijd met de architectonische ingreep in het dak - een glazen kasconstructie - naar Sandbergs’ in 2006 gesloopte Nieuwe Vleugel van het Stedelijk Museum, jarenlang het ‘huis’ van het Amsterdamse kunstenaarsinitiatief en de plek voor experiment in een museale context.

Met het gat en de kasconstructie verwijzen De Groot en Klap naar de aanstaande sloop van De Service Garage. Deze afsluitende tentoonstelling op deze plek ‘viert’ het kunstenaarsinitiatief.

Kaleb de Groot werkt als beeldend kunstenaar aan site-specific installaties, performances en werken in mixed media. Ontwerper Roosje Klap werkt aan publicaties voor opdrachtgevers in de culturele sector en aan opdrachten in de openbare ruimte. De samenwerkingsprojecten van De Groot en Klap overschrijden de eigen vakgebieden. Revisit Exquisit en andere projecten gaan vaak over deze overschrijding, maar ook over de frictie, de fascinatie en de overeenkomsten van ieders vak.
Op zondag 20 juni 2010 organiseert het duo i.s.m. de Service Garage en uitgeverij Valiz een debat over de huidige situatie van de kunstenaarsinitiatieven in Nederland.

De tentoonstelling Revisit Exquisit is onderdeel van het speciale Art Amsterdam VIP-verzamelaarsprogramma ‘Club C’ van Renée Steenbergen en Donna Wolf. Een inflatable van het duo De Groot en Klap wordt bij ‘Paved Paradise’ op Art Amsterdam getoond (26 t/m 30 mei 2010). Daarnaast is Revisit Exquisit onderdeel van het stedelijke parallelprogramma Art in Amsterdam (voorheen Tijdelijk Museum).
http://www.roosjeklap.nl/
http://www.kalebdegroot.nl/

Mede mogelijk gemaakt door:

Two international/external projects of de Service Garage:

MAGNITUDE

ALPINEUM PRODUZENTENGALERIE LUZERN
VERNISSAGE FR. 21.05.2010 / 19 UHR /
AUSSTELLUNG 22.05.2010 - 19.06.2010

ARTISTS: FRANK AMMERLAAN / CHARLOTT MARKUS / DANIEL HOFSTEDE / BENJAMIN ROTH
GRAPHIC DESIGN: MICHIEL SCHUURMAN

SAMSTAG, 19. JUNI 2010, 17 UHR: Artist's Talk & Closing Reception, Monika Müller in talk with Daniel Hofstede and Benjamin Roth, in English

Address: Hirschmattstrasse 30a CH-6003 Luzern, Swiss
http://www.alpineum.com/
___________________________________

AMSTERDAM - BERLIN

Galerie im Regierungsviertel / THE FORGOTTEN BAR

VERNISSAGE SA. 22.05.2010 / 20 UHR

met o.a. Arturo Herrera, Tjebbe Beekman, Tjorg Douglas Beer, Veronica Brovall, Gerold Miller, Bernd Trasberger, John von Bergen, Wafae Ahalouch el Keriasti, Jan van der Ploeg, Arik Visser, Frank Ammerlaan, Thijs Rhijnsburger

Galerie im Regierungsviertel / Forgotten Bar Project
Schönleinstrasse 28, 10967 Berlin Kreuzberg

www.galerieimregierungsviertel.org
Amsterdam - Berlin is a project organized in de Service Garage and Galerie im Regierungsviertel / Forgotten Bar Project

External project:

HOFSTEDEROTH13:platform

A project by Benjamin Roth and Daniel Hofstede for de Service Garage
At Kunstvlaai/Artpie in the middle of the 'Gashouder'.

Opening: Saturday May 15 2010, 16:00-19.00 hrs
Open: May 16-23 2010, daily 12:00-18:00 hrs

Art PIE (de Kunstvlaai) developed from an anti-KunstRAI into an important and influential art institution itself. Presenting artist-initiatives and master educations, it is a platform presenting
other platforms.

Roth and Hofstede developed an idea in which they would present de Service Garage instead of a group show for a selected few. By presenting de Service Garage as a space/sculpture, the emphasis moves to the first intention of Art PIE; Creating a platform for less exposed initiatives that would function as an alternative to KunstRAI. Instead of showing individual works in a given space, supplied by Art PIE, they will create an individual work presenting de Service Garage as a whole.

Roth and Hofstede applied for the given 16m2 free space to create a sculpture that functions as an exhibition space. Holding up the "de Service Garage" sign in its middle.The walls are build on a newly created floor and so separating the both platforms.The construction holding up the sign, will make an exhibition wall rise. Other walls will separate inside and outside, and vice verse, expressing the coalition between these platforms.

FINISSAGE ZONDAG 16 MEI 16:00 - 19:00

AMSTERDAM - BERLIN

Lezing Jurriaan Benschop om 17:00 in de Service Garage

Jurriaan Benschop werkt als schrijver en tentoonstellingsmaker in Berlijn. Eind 2009 verscheen zijn boek Wonen tussen de anderen, een portret van kunststad Berlijn bij uitgeverij Athenaeum. Verder publiceert hij regelmatig in tijdschriften, waaronder Kunstbeeld.

Benschop vertelt over de aantrekkingskracht van Berlijn voor kunstenaars zoals Tjebbe Beekman en Bernd Trasberger, en over de ontwikkeling van kunst initiatieven in deze kunststad. Deze zomer organiseert hij in Autocenter Berlijn de tentoonstelling Blick ohne Ende, met het werk van zes Nederlandse kunstenaars die in Berlijn werken.

AMSTERDAM - BERLIN

Opening: Saturday the 24th of April at 20:00, music by DJ Mappe
Open: 28th of april - 16th of May, Wednesday - Sunday, 12:00-18:00

Artists:
Gerwald Rockenschaub, Tjebbe Beekman, Arturo Herrera
Marc Bijl, John von Bergen, Hadassah Emmerich
Gerold Miller, Maarten Janssen, Wafae Ahalouch el Keriasti
Bernd Trasberger, Markus Gutmann, Vincent Vulsma
Veronica Brovall, Sebastian Dacey, Tjorg Douglas Beer

An interesting art world has to be progressive in all areas, from non-profit to commercial and from emerging to established. Missing one of those elements will have consequences on the whole, but
what happens if several parts are missing? How can Dutch art be expected to participate internationally when museums are closed, when international artists are not often represented and energy slowly evaporates? Artists have to function in a situation that is not very inspiring and take the initiative to move to more interesting conditions. Berlin is for many artists a place where the energy is very much present, where opportunities and quality are available but at the same time is a city of freelancers not making a lot of money. The project Amsterdam–Berlin shows Dutch- and international artists who are inspired by and working in the city Berlin. With this project de Service Garage wants to be part of the movement that stands for the development of the art in Amsterdam and The Netherlands.

In cooperation with: Jan van der Ploeg

Extra info:
FINISSAGE Sunday 11th of April

We would like to invite you to the finissage of the exhibition:
Chromakey by Pieter Paul Pothoven

With Artist Talk of Pieter Paul Pothoven & Marina de Vries (art critic de volkskrant)
Sunday 11th of April from 16:00 - 19:00, talk starts at 17:00
______________

Chromakey
Solo exhibition by Pieter Paul Pothoven

Opening: Saturday 20th of March 20:00
Music: DNK DJ UNIT: DJ Masterfader and The Snail + special guest: DJ Hawaii Toast

Open: 24th of March - 11th of April,
Wednesday - Sunday 12:00 - 19:00

Pieter Paul Pothoven ventured to the remote Lapis Lazuli mines in North East Afghanistan. He mapped the source of ultramarine blue, a color that plays an important role in European visual culture. The comprehensive research project 'Chromakey' juxtaposes pseudo geological and art historical notions, within the inevitable context of the contemporary news media.

Graphic Design: Michiel Schuurman
Photo's: Charlott Markus

External project:

MARSUPIAL

De Service Garage @ Supermarket Art Fair

19-21 Feb Kulturhuset, Stockholm

Artists: Charlott Markus, Zoro Feigl, Benjamin Roth, Frank Ammerlaan, Michiel Schuurman

"The goal of SUPERMARKET, the international artist-run art fair, is to provide a showcase for artist initiatives from all over the world and to create opportunities for new networks in the Swedish as well as the international art scene. 60 participants from 24 countries".

www.supermarketartfair.com

Project made possible by: The Mondriaan Foundation

Left: Frank Ammerlaan, middle: Charlott Markus, right: Benjamin Roth

Zoro Feigl

Michiel Schuurman

Click here for more pictures on the blog

English below

Let’s Take It Outside

2nd anniversary De Service Garage

Opening: zaterdag 28 november, 20:00 tot 4:00
Open: 3 december t/m 20 december, woensdag t/m zondag 12:00-18:00

Bij de tentoonstelling Let’s Take It Outside verhouden de residerende kunstenaars van de Service Garage zich tot de enige factor die hen verbindt: het atelier en de tentoonstellingsplek waar ze allen deel van uitmaken. Ze laten hun werk ontstaan binnen de frictie die zich tussen atelier en de tentoonstellingsruimte bevindt en hun werk onderhevig aan is.

Net zoals de werkomstandigheden in de Service Garage seizoensgebonden veranderen – ‘s zomers halen de temperaturen er die van een Finse sauna en ‘s winters reiken ze nauwelijks hoger dan het vriespunt – zo verandert het gedrag van het werk als het van atelier naar de tentoonstellingsruimte wordt verplaatst. Bij de kunstenaars van de Service Garage is dit bij deze tentoonstelling opmerkelijk: de werken worden aan de andere kant van de ateliermuur geplaatst en verlaten zo het private karakter van de werkruimte om deel uit te maken van een publiek event.

Voor sommigen van hen is het atelier enkel een plek voor studie en ontstaat het werk fysiek erbuiten, voor anderen dient het als experimenteerruimte of wordt het werk er reeds in zijn finale vorm voltooid. Vanuit deze verschillende werkmethodes gaan ze allen anders om met het tentoonstellen van hun werk. Let’s Take it Outside beklemtoont dit door de werken te onttrekken aan een klassieke, gefragmenteerde tentoonstellingspresentatie. De titel duidt dus ook op de confrontatie die de werken en kunstenaars met elkaar aangaan nu ze de beslotenheid van het atelier verlaten en ze op een verschillende manier de tentoonstellingsruimte naar hun hand willen zetten.
De kunstenaars onderzoeken bij deze tentoonstelling wat het maakproces en het tentoonstellen voor hen betekent, waar beide beginnen en eindigen. De individuele werken plaatsen oprechtheid tegenover manipulatie, het beslotene tegenover het openbare en de schets tegenover het tentoongestelde werk.

Kunstenaars: Frank Ammerlaan, Maurice van Daalen, Zoro Feigl, Nathan van Heijnsbergen, Daniel Hofstede, Martha Benedikte Hjorth Jessen, Charlott Markus, Linda Nieuwstad, Thijs Rhijnsburger, Benjamin Roth, Fraser Stewart en Arik Visser
Grafisch Ontwerp: Michiel Schuurman
Curator: Pieter Verbeke

Muziek: DJ Ken Dust, DJ Second Hand (Rainbow Terror), Strange Boutique (http://www.strangeboutique.nl/)
_________________________

Let’s Take It Outside

2nd anniversary De Service Garage

Opening: Saturday 28th of November, 20:00 tot 4:00
Open: 3rd of December till 20th of December, wed. till Sun. 12:00-18:00

To be able to work and exhibit in one place is one of the trademarks of the Service Garage and the resident artists. As a celebration of its 2nd year anniversary the exhibition Lets Take It Outside explores the effect of this benefit.

As the working conditions at the Service Garage change from season to season – in summertime the temperatures inside can be compared to those of a Finnish sauna, while during wintertime it nearly drops down to zero degrees – the behavior of the work changes when it is moved from the studio to the exhibition space. This is a remarkable feature for the resident artists of the Service Garage: the works are moved to the other side of the wall, out of the studio to leave the private character of the working space, and so become part of a public event.
For some of them the studio is only a place for study, while their works are physically created outside of it. Others use it purely as a room for experiment, or as a space to start from scratch and shape a work into its eventual final form. This variety of working methods demands different ways of dealing with the exhibiting of those works. This is emphasized in Let’s Take It Outside by withdrawing the works from a classical presentation. Hereby, the title also points to a confrontation between the works and the artists: They've abandoned the intimacy of their studios to deal with the Service Garage exhibition space in an individual way.

During the exhibition the artists will research what the making process means to them. Where it all begins and ends. The artists place manipulation versus sincerity, the private versus the public and a first sketch versus the exhibited.


Daniel Hofstede & Benjamin Roth. Performance by Fraser Stewart

Zoro Feigl, behind Maurice van Daalen. Linda Nieuwstad

For more pictures click here

english below

Viola Groenhart

Nederlandse première van de film Two ways

Opening: zondag 1 november 2009 15:00 t/m 18:00 uur
Geopend: 4 t/m 15 november, Woensdag t/m Zondag 12:00-18:00 uur

In het kort vertelt Two Ways (2009) het verhaal van twee mannen die een rotsachtig en levenloos berglandschap beklimmen. Hun inspanningen zijn zwaar en de sfeer is gespannen. Terwijl we de jongste man op de voet volgen, voelen we zijn bijna panische moeite om de ander bij te houden. Wanneer de spanning zijn hoogste punt bereikt, breekt er iets. Al struikelend, vallend bijna, ontdekken we een nieuwe route en laten we ons omlaag leiden.

Het werk van Viola Groenhart (1981) bestaat uit korte films en video’s die het midden houden tussen klassieke cinema en beeldende kunst. In haar werk onderzoekt zij hoe bewegende beelden kunnen worden ingezet om een tegenwicht te bieden aan de hedendaagse beeldcultuur en de voornamelijk rationele en consumptieve mentale houding die het oproept. Met de gedetailleerde en verstilde wereld die Viola Groenhart in haar films neerzet, reikt zij een mogelijkheid aan tot een andere manier van kijken, denken en beleven dan waar we in ons dagelijks leven zo gewend aan zijn geraakt.

Viola Groenhart studeerde Beeldende Kunst aan de Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam en Integrated Media aan het Emily Carr Institute in Vancouver, Canada. Momenteel volgt zij de post-graduate en audiovisueel research-centrum Le Fresnoy Studio National des Arts Contemporains in Tourcoing, Frankrijk.

Two Ways werd geproduceerd door Le Fresnoy Studio National des Arts Contemporains en werd gedraaid op locatie in Wasdale Head, Verenigd Koninkrijk, begin 2009. De film had niet kunnen worden gerealiseerd zonder de steun van het Fonds voor Beeldende Kunst, Vormgeving en Bouwkunst en BE-PART Platform voor Hedendaagse Kunst.

stills film Two Ways


Viola Groenhart

Dutch première of the film Two Ways

Opening: Sunday 1ste of November 2009 15:00 till 18:00 uur
Open: 4 till 15 November, Wednesday till Sunday 12:00 -18:00h

De Service garage invites you to the dutch première of the film Two Ways (2009) made by Viola Groenhart
Two Ways portrays two men as they climb a rocky, lifeless looking mountain. The men’s efforts are strenuous and the mood is tense. As we follow the youngest man on foot, we can feel his increasing anxiousness of keeping up. When his tension grows to a peak, something breaks. While losing foothold, almost falling, we stumble upon a different path.

The work of Viola Groenhart (1981) consists primarily of short films and videos that balance between classical cinema and fine arts. In her work she investigates how the moving image can be used to create a counterbalance to contemporary image-culture and the predominantly rational and consumptive state of mind it produces. The detailed and silent world Viola Groenhart creates with her films, offers an opportunity for broadening the way of looking, thinking and understanding to which we have become so habituated in daily life.

Viola Groenhart studied Fine Arts at the Gerrit Rietveld Academy in Amsterdam and Integrated Media at the Emily Carr Institute in Vancouver, Canada. She currently attends the post-graduate and audiovisual research centre Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains, in Tourcoing, France.

Two Ways was produced by Le Fresnoy Studio National des Arts Contemporains and was shot on location at Wasdale Head, Cumbria, United Kingdom, early 2009. The film could not have been realized without the very generous support of the Fonds voor Beeldende Kunst en Vormgeving and BE-PART Platform for Contemporary Art.

Solotentoonstelling Marc Oosting

Finissage op zondag 18 oktober van 16:00-19:00

Tijdens de finissage gaat Jean Bernard Koeman in gesprek met Marc Oosting

Aanvang gesprek: 17:00

In het gesprek zal o.a. worden ingegaan op het gebruik van tekst als beeld en tekst als architectuur.

Opening: zaterdag 12 september 2009, 20:00u
Open: 16 sept.- 18 okt. woensdag t/m zondag van 12:00 tot 18:00

Voor zijn tentoonstelling ‘CHAOS BECOM SCSMS’ onttrekt Marc Oosting ruimte aan de Service Garage om een installatie te doen verrijzen die gelijktijdig sculptuur is en een omgeving voor zijn schilderijen en objecten.

Zowel de installatie als de afzonderlijke werken tonen zijn fascinatie voor tekst en tekens, die op dubbelzinnige wijze worden ingezet, als zelfstandig beeld en als leesbaar gegeven.

Muziek: DJ Rob van der P en DJ Donnie Pascal

zie ook: www.marcoosting.nl

Photo's: Gert Jan van Rooij

For more pictures click here